4 lecciones de la derrota de Timothée Chalamet en los Oscar
Cuando la 98.ª edición de los Premios Óscar concluyó el domingo por la noche, la noticia no era solo que Michael B. Jordan se llevara el premio a Mejor Actor por Sinners. Era que Timothée Chalamet, cuya película obtuvo nueve nominaciones al Óscar y dominó la temporada de premios tras ganar un Globo de Oro y un Critics' Choice Award, se fue con las manos vacías. Ni un solo Óscar.

Es una historia tanto de marketing como de Hollywood.

La campaña de Marty Supreme , protagonizada por Chalamet, fue, según la mayoría, una lección magistral de marketing artístico moderno. El llamativo lanzamiento de la película incluyó una satírica reunión de marketing de A24 , un dirigible naranja, Chalamet en lo alto de la Las Vegas Sphere, chaquetas exclusivas, el Empire State Building iluminado de naranja y una aparición sorpresa en un torneo de tenis de mesa en Nueva York.

Fue creativo, poco convencional y culturalmente atractivo. Era el favorito. La coronación parecía inevitable.

Luego vino el comentario sobre el ballet.

Durante una conversación en directo con Matthew McConaughey en un foro organizado por Variety y CNN , Chalamet afirmó que no le interesaba participar en una forma de arte que "a nadie le importa", citando el ballet y la ópera como ejemplos. Y así, el daño ya estaba hecho. Si bien la votación de los Óscar quizás no se vio afectada, la percepción pública se desplomó.

Esto es lo que todo ejecutivo, emprendedor y figura pública debería aprender de esto.

1. Tu campaña puede ser brillante, pero un momento inesperado puede distorsionar enormemente la percepción pública.

El equipo de Chalamet creó una de las campañas de premios más comentadas de los últimos tiempos. Pero ninguna cantidad de globos naranjas puede protegerte de una opinión sin filtros dicha en el momento equivocado y a la audiencia equivocada. En la era de las transmisiones en vivo y los videos virales, no existen los comentarios espontáneos. Solo existen las declaraciones grabadas, y más declaraciones grabadas.

La lección no es ser un robot. Es conocer tu entorno y saber que cuando tu sala está llena de gente con un teléfono, cada palabra es un comunicado de prensa.

2. La controversia no cambia las cosas por sí sola. Mueve al público y, por lo tanto, tu reputación.

Chalamet era el favorito al principio de la temporada por su actuación en Marty Supreme , hasta que el doble papel de Michael B. Jordan en Sinners cobró un gran impulso tras una victoria ampliamente respaldada en los Actor Awards , y la emoción de Viola Davis al entregarle el premio creó otro momento viral positivo para la estrella.

En las contiendas competitivas, ya sea por los Óscar o por puestos en juntas directivas, la percepción influye en el resultado durante años. El público se vio profundamente afectado por las declaraciones inoportunas y virales de Chalamet sobre el ballet y la ópera. Y esto se convirtió en noticia.

Otro revés se produjo cuando Chalamet evitó las entrevistas y la cobertura mediática que podrían haber potenciado aún más su presencia en torno a los Óscar, y que en cambio avivaron la polémica. Recorrió la alfombra roja a toda prisa sin detenerse para conceder una sola entrevista, y aunque la votación ya había concluido hacía rato, esto podría dejar un mal sabor de boca tanto a los espectadores como a la prensa, a quienes sin duda volverá a necesitar para una futura campaña.

3. La idea de que "toda publicidad es buena publicidad" ya no es una estrategia ganadora.

Chalamet jugó a la ofensiva durante toda la temporada: generó expectación, atrajo la atención, controló la narrativa, y luego, cuando la prensa se volvió desfavorable, guardó silencio de la peor manera posible.

Con gafas de sol en la alfombra roja, tanto Chalamet como su publicista evitaron a la prensa. Si bien podría haber sido una oportunidad para retractarse de su comentario, o al menos hacer alguna broma ingeniosa y ganarse el favor de sus colegas y fans, optó por el silencio. Esto pareció una gran oportunidad perdida.

Liderar no es lo mismo que ganar. Nunca es demasiado tarde para cambiar las cosas.

4. La elegancia en la derrota es una forma de realzar la imagen de marca.

Cuando la cámara enfocó a Chalamet tras el anuncio de Jordan como ganador, este sonreía radiante y aplaudía para apoyar a su amigo. Esa imagen perdurará. La derrota se desvanecerá, o al menos, se contextualizará con lo que venga después. Chalamet tiene 30 años y tres nominaciones al Óscar. Le espera un futuro brillante.

La forma en que pierdes revela mucho sobre cómo manejarás la próxima victoria. En ese momento, aplaudiendo con sinceridad, sin rastro de amargura, Chalamet demostró algo que ningún presupuesto de campaña puede comprar: inteligencia emocional bajo presión.

La estrategia de campaña y el prestigio cultural de Timothée Chalamet son necesarios, pero no suficientes. La reputación es la variable que la mayoría de los profesionales subestiman, hasta que les cuesta caro.

Creó una campaña fulgurante y luego dijo algo imprudente. Y ahora, es lo único que la gente recuerda. (I) @@FIGURE@@

Nota publicada en Forbes US