El 14 de marzo de 2005, alrededor de 300 personas desembarcaron con cámaras, luces, vestuario y equipos técnicos en Versailles. Durante 19 lunes —el día en que el palacio permanece cerrado al público— Sofia Coppola y su equipo ocuparon algunos de sus espacios para filmar una película sobre María Antonieta que, desde el comienzo, tenía pocas intenciones de comportarse como un drama histórico convencional.

Veinte años después de su estreno, aquel escenario vuelve a convertirse en parte de la película. El Palacio de Versailles abrió el 22 de septiembre la exposición Marie Antoinette by Sofia Coppola. 20th Anniversary, instalada en el Petit Trianon hasta el 24 de enero de 2027 y concebida en colaboración con la propia directora.

El Petit Trianon es un pequeño palacio ubicado dentro del dominio de Versailles, construido en el siglo XVIII y especialmente vinculado a María Antonieta desde que Luis XVI se lo cedió en 1774. Allí podía alejarse parcialmente del rígido protocolo de la corte y desarrollar una vida más privada, por lo que el lugar quedó íntimamente asociado a su figura.

La muestra recupera vestuario, utilería, storyboards, guiones anotados, fotografías del rodaje y elementos de escenografía. Pero además juega con algo difícil de reproducir en cualquier otro museo: varias secuencias pueden verse en las mismas habitaciones en las que fueron filmadas.

La elección del lugar tiene otra carga. Versailles no funcionó solamente como fondo de la historia: Coppola utilizó el palacio para construir el aislamiento, el exceso y la rigidez que rodeaban a su protagonista. "Versailles fue mucho más que una locación de rodaje: se convirtió en una parte integral del lenguaje y de la atmósfera de la película, un verdadero personaje de la historia", explicó la directora.

Una María Antonieta con The Cure y New Order

Estrenada en 2006 y presentada en competencia oficial en Cannes, Marie Antoinette tomó como punto de partida la llegada a Francia de una adolescente austríaca de 14 años enviada para casarse con el futuro Luis XVI. Kirsten Dunst interpretó a María Antonieta y Jason Schwartzman a Luis XVI en una película escrita y dirigida por Coppola.

La directora evitó deliberadamente una reconstrucción histórica solemne. El ceremonial de la corte convivió con colores pastel, fiestas filmadas casi como videoclips y una banda sonora donde sonaban The Cure, New Order y Bow Wow Wow. Esa mezcla entre siglos fue una de las claves de la identidad que terminó adquiriendo la película.

Coppola también eligió contar a María Antonieta desde una perspectiva distinta a la del retrato histórico tradicional. La película sigue a una adolescente que llega a Versailles y debe adaptarse a una corte donde prácticamente todos los aspectos de su vida estaban sometidos a reglas y ceremonias.

Versailles destaca hoy esa combinación entre historia y cultura pop como una de las marcas que hicieron perdurable la película y extendieron su influencia hacia la moda, el diseño y la fotografía.

Los vestidos ganadores de los Oscar

Buena parte de esa construcción pasó por Milena Canonero, la diseñadora de vestuario que había trabajado con Stanley Kubrick y que más tarde colaboraría, entre otros, con Wes Anderson. Para Marie Antoinette creó un guardarropa donde encajes, terciopelo, seda, corsés y plumas convivían con una paleta deliberadamente alejada de una reproducción documental estricta del siglo XVIII.

La exposición recupera varios de esos trajes originales y también zapatos creados para la película por Manolo Blahnik. Canonero explicó durante la presentación de la muestra que sus decisiones respondieron específicamente al universo de la directora: "Habría hecho vestuarios diferentes para Marie Antoinette si no hubiera sido para Sofia Coppola".

El trabajo terminó recibiendo el reconocimiento más importante de Hollywood. En 2007, Canonero ganó el Oscar al mejor diseño de vestuario, la única categoría en la que la película estaba nominada.

Filmar dentro de Versailles

Conseguir acceso al palacio tampoco fue un detalle menor. El productor Ross Katz contó que fueron necesarios seis meses de negociaciones para obtener autorización para filmar en la Galería de los Espejos, uno de los espacios más delicados y simbólicos del complejo.

La exposición permite reconstruir ahora parte de ese proceso desde adentro. Además del vestuario aparecen fotografías tomadas durante la filmación, objetos utilizados en escena, dibujos preparatorios, páginas de guion y materiales de producción. También se exhiben imágenes de Eleanor Coppola, madre de Sofia, que documentó el rodaje y dejó material detrás de cámara.

Hay incluso un diálogo directo entre cine e historia. En una de las salas, el retrato de Kirsten Dunst como María Antonieta aparece junto a una pintura de la verdadera reina realizada por Élisabeth Vigée Le Brun, la misma obra que aparece dentro del film. La superposición resume bastante bien el juego que proponía Coppola: no reemplazar la historia, sino intervenir sobre una imagen que llevaba más de dos siglos siendo reinterpretada.